柄本 佑さん【前編】ミステリー時代劇・映画『木挽町のあだ討ち』江戸グルメも見どころ!
映画の原作となった同名小説は、直木賞と山本周五郎賞のW受賞という快挙に留まらず、数多くのミステリー賞にもランクインした傑作。原作の持ち味を活かしつつ、ひとつの仇討ちの顛末を軸に人情味あふれる時代劇に練り上げられた本作で柄本さんは、軽妙な語り口と飄々とした佇まいの田舎侍・加瀬総一郎を演じています。
物語の中心となる芝居小屋「森田座」の個性的な面々との触れ合いを通して真相を紐解いていく回想式推理劇ながら、ユーモアの匙加減と颯爽としたテンポの良さで観る者を江戸の町へと誘います。ストーリーテラーでもある主人公・総一郎とは、いかなる人物か。柄本さんに訊いてみました。
畏敬の念が膨らむ「時代劇の聖地」での撮影
――大の映画好きとして知られる柄本さんにとって、太秦の精鋭たちとの現場はいかがでしたか。
- 柄本 佑(以下、柄本):
- 僕が東映京都撮影所に初めて足を踏み入れたのは17歳頃。当時の撮影所はいまよりずっと緊張感のある場所で、衣裳が着られなかったりすると「あら、着られないのね」って一瞥されるような、ある意味、新人が洗礼を受ける現場でした。僕はその洗礼の経験があって本当に良かったなと思っているんです。
――そのおかげで、意識が変わったということでしょうか。
- 柄本:
- 勉強するようになるんですよ。着物も自分で着られないと駄目だし、メイクだってできるようにならなきゃいけない。負けないように頑張るしかない。ただ、太秦(撮影所)がすごいのは、 二回目からは「おかえり!」っていうファミリー感で仲間入りさせてくれるところ。
――それは、柄本さんの頑張りをご覧になっているからこその対応の変化だったのでは?
- 柄本:
-
そうなのかなぁ(笑)。
そんなふうに思っていただけたらありがたいですけど。やっぱりその最初の経験が根っこにあるからか、何度行かせてもらっても、毎回毎回、その当時の自分に戻るんです。当時はただがむしゃらにやってましたけど、ちょっとずつ周りも見えるようになってくると、「ああ、ここまで細かい仕事をされているのか」と気づくことも増えて。
心は当時のままで、尊敬の念はどんどんどんどん大きくなっていく。太秦の撮影所での仕事は、映画の歴史に触れる喜びがあります。
濃い面々の間を、漂いながら「在る」
――本作のメガホンを取られた源 孝志監督とは何度もご一緒されていますね。監督の下での役づくりはいかがでしたか?
- 柄本:
-
僕が演じた加瀬総一郎は原作にはないキャラなので自由度の高い役。監督からは刑事コロンボをイメージしていると言われたこともあって、思い浮かべたのは大好きな「鬼平犯科帳」でした。事件によっては、吉右衛門さん(鬼平こと長谷川平蔵二代目・中村吉右衛門)5分くらいしか出てないんじゃないの?ってことがあるけど(笑)。
なんだろうな、そういう楽しみっていうか。森田座の人たちを、距離を取って見ているような立ち位置がいいのかな、と思いながらやっていました。
――篠田金治(渡辺 謙)をはじめ、森田座の面々は濃いキャラクターばかりです。ストーリーテラーとして、彼らとの関わり方において意識されていたことはありましたか。
- 柄本:
-
大変に個性派と言いますか、曲者揃いなキャスティングで(笑)。
本作はあくまでも森田座の中の人たちの物語という側面が大きいので、そこの濃さに濃さでぶつかるというよりは、濃さの中を、あっさりと漂うふうに出来たらなという気持ちで作品に臨んでいました。
ただ僕、デカいんで(笑)、突っ立ってると目立つんですよね。
だから、あえてリアクションを大きく取ることでその場に馴染むようにしつつ、目立たないことを目指しながら楽しんで演じていました。僕の役どころはどっちかと言えば現代劇っぽいキャラクターでもあったから、監督の意向も踏まえて、あまり“時代劇時代劇な感じ”にならないように意識していたところもありましたね。
――今回の役へのアプローチで何か取っ掛かりとなるようなものはありましたか。
- 柄本:
-
撮影初日に、総一郎が森田座を見つけて「これかぁ」とか言って近づいていって、瀬戸康史くん演じる木戸芸者・一八の口上をかぶりつきで聴くシーンを撮ったんですが、最初は「失敬、失敬」なんて口にしながら往来を避けて進んでたら、そうじゃなくて、ガンガンぶつかりながら真っすぐ行ってくれって監督に言われたんです。
それが総一郎を演じる上で一番のヒントになりましたね。「なるほど、そういう人物なんですね」って。
気持ちも大事ですけど、そういう具体的な演出があると役を掴みやすい。そうすると、僕自身がもっていたイメージも変わっていく。現場ってそういう変化やその場で生まれるものが一番楽しいんですよ。
人気料理研究家・大原千鶴さんの江戸グルメ
――蕎麦、柳川鍋といった江戸の“おいしいもの”が、総一郎と森田座の人たちとの仲立ちに一役買っていましたね。
- 柄本:
-
どれもおいしかったです。全部、大原千鶴さんが監修してくださっていて。作られるもの作られるものが、ことごとくおいしい。
僕が関わらせていただいたときからずっと、源組の食に関しては大原さんが担当されているんです。
なので、僕が源組に入るときの楽しみのひとつが食事。大原さんの消えもん(使用すると無くなるか消耗する小道具のこと)が食べられるというのが非常に重要な要素となっています(笑)。
ミステリーもあり、アクションもありのエンターテインメント作品において、食の魅力も大事なんですよね。
――本当においしそうでした!
- 柄本:
-
そう、本当においしい方がテンションが上がる。これはもうしょうがない本音ですよ。しかも、本番に向けてベストな状態で出してくださると、素のリアクションができる。本当においしいからこその表情や言葉が出るので、とても芝居の助けになってくれています。
「この時間にお願いします」って言ってても、時間通りにはいかないわけです。そんな中で、ベストな状態を保ち続けているって大変なことですし、大原さんはいつもご苦労されていると思うんですけど。すごく現場を支えてくださっていますね。
――随所に笑えるコミカルなシーン、おいしそうな食のシーンなど、時代劇を観慣れない人でも楽しめる物語だと思います。完成した作品をご覧になった感想はいかがでしたか。
- 柄本:
-
これだけ出ていると、客観的に観るのは難しいので……取材のときには困るんですけど(苦笑)。ただ、ホンで読んだときの痛快さみたいなものが見事に表現されていて、源監督のさすがの手腕でもって――なんて言い方したら失礼ですけど、失礼を承知で、老若男女に楽しんでもらえて、観終わった後にはその痛快さが吹き抜けていくような作品になっています。
他人の情けに助けられながら、ときに自分も助けつつ生きていくなかで、最後に作兵衛(北村一輝)が菊之助(長尾謙杜)に託したメッセージは、それを小さく心に留めておくだけで大きく世界が変わることを観る人に伝えているような気がします。
――どんなメッセージかは、ぜひ劇場で。続く後編では、源監督と“サシ飲み”したというお店から、柄本さんの日々の「食」との関わりについてお届けします。併せて、お楽しみください。
- 作品データ
- ■タイトル:木挽町のあだ討ち ■原作:永井紗耶子『木挽町のあだ討ち』(新潮文庫刊) ■監督・脚本:源孝志 ■出演:柄本佑 長尾謙杜 北村一輝 瀬戸康史 滝藤賢一 山口馬木也 愛希れいか イモトアヤコ 野村周平 高橋和也 正名僕蔵 石橋蓮司 沢口靖子 渡辺謙 ■公開表記:2026 年 2 月 27 日(金)全国公開 ■配給:東映 ■コピーライト:©︎2026「木挽町のあだ討ち」製作委員会 ©︎2023 永井紗耶子/新潮社 ■映画公式ホームページ:https://kobikicho-movie.jp ■映画公式 X:https://x.com/kobikicho_movie ■映画公式 Instagram:https://www.instagram.com/kobikicho_movie
profile

俳優
柄本 佑
東京生まれ。映画『美しい夏キリシマ』(2003年/黒木和雄監督作品)の主演でデビュー。 2018年に公開した『きみの鳥はうたえる』などでキネマ旬報ベスト・テン主演男優賞ほかを受賞。2023年には監督作品、短編集『ippo』が公開された。2024年にはNHK大河ドラマ『光る君へ』で主人公・紫式部の生涯にわたるソウルメイト・藤原道長役でも話題に。公開待機作として『メモリィズ』(2026年6月/坂西未郁監督)、『黒牢城』(2026年/黒沢清監督)がある。

writer

椿屋
tsubakiya
映画は「ひとり、劇場で!」がモットーの映画ライター。2025年鑑賞数は280本。人生の映画ハシゴ最高記録は1日7本。各媒体で、着物・グルメ・京都ロケ地といった切り口のレビューを担当する。超大作から自主映画まで、ノンジャンルな雑食。
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